140.三切分（7/10）

数字屏幕前，想要看看拍的什么样。

所有人挤在一处，李平东直接调出了刚才拍摄的画面。

人群最前面的许鑫眯起了眼睛。

“三，二，一，走~”

随着自己的声音响起，画面开始缓缓移动……

不到一分钟的时间。

画面结束。

许鑫颇为感叹的来了一句：

“李老师，真厉害啊……”

“哈哈哈~许导，你也不错哦，这段拍的很棒。镜头感很好~！”

李平东一脸笑意。

可其他人却都忍不住互相看了看……

包括周杰仑和杨蜜……

大家心里或多或少，都有一个想法，那就是……

这段……不就是走路，移动拍摄吗？

演员一边说话一边走，还有啥？

拍啥了？

这俩人……就这么互相夸对方？

虽然镜头看起来还挺舒服的。

但也瞧不见什么特别的啊……

这是很多人心里的真实想法，而许鑫也不知道他们在想什么……或者说就算知道了也不会去解释。

导演的首要职能，是给观众诠释好故事。

告诉大家我拍的是一个什么故事。

或者说把一个故事从剧本文字呈现到屏幕上。

这是首先要做的。

而做到了这一点之后，再去表达一些东西，或者利用镜头语言之类的……那是导演个人的事情。

这就是所谓的“风格”。

而很多观众追求的艺术鉴赏也不是什么去看导演拍摄的，他们看的是故事，是画面，是演技这些。

故事是否清晰明了，画面是否看起来舒服，演员的演技看起来是否自然。

他们追求的是这些。

而许鑫做到了么？

做到了。

高山、大海、林荫路。

这些画面通过二人那不紧不慢的步伐，以及缓慢平移的镜头，已经呈现给观众了。所以他们才会感觉这段看着还不错。

可要说去解构导演的镜头语言，或者是干嘛的……其实没必要，也谈不上。

第一是艺术鉴赏水平的高低。

第二就是……电影画面每一分每一秒的在前进。除非是刻意来抠细节的影评人，或者是被导演的某一个画面留下了非常深刻的饱含特定情感的印象。

否则，就这种风景、人物、对话、剧情的设定，观众的第一印象永远都是“舒服